2008.05.31(Sat)

人見知りしない長男は、積極外交。

人の性格はどうやって
いつ決まるのだろう…？

うちの長男は、まったく人見知りしない性格。

事務所にお客さんが来たときなど
いつの間にか、お客さんの膝の上に
当たり前のように座っていたりします。

まったくの初対面であるにも関わらず。

とくに、おじさんキラーで
50～60代のおじさんに対しては
無邪気にその懐に侵入していきます。

この性格は、いつどのようにして
彼のものとなったのでしょうか。

対して長女は、けっこう引っ込み思案でした。

遠くから、相手やその場の雰囲気をじーっと観察して
大丈夫だと分かるまではなかなか近づきませんでした。

同じ兄弟なのに、この性格の違いは
いったいどこから来るのでしょうか。

とっても不思議です。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.30(Fri)

散歩で見つけた近所のとてもきれいな花壇。

だれもが作り手であり
売り手であり、買い手。

先日、成熟した消費社会には
真剣につくること
真剣に売ること
真剣に買うこと
が、大切だと感じていることを書きました。

でも、じつは誰もが
作り手であり、売り手であり
そして買い手なんだと思います。

「私は売っているだけで何もつくってない」
「私はモノをつくっているだけで何も売ってない」
「私はすべて自給自足なので何も買ってない」
そう言われる方がいるかもしれませんが
人生のプロセスのどこかで
何かをつくったり、何かを買ったり、何かを売っているのです。

作り手は、買い手がいてはじめて
つくったモノがお金になります。

売り手ては、作り手がいて
はじめて商品がを売ることができ
買い手がいて、はじめて
お金を得えることができます。

買い手は、作り手がモノをつくって
そして売り手が、商品を売らなければ
お金があってもモノを買うことができません。

しかも、たとえば野菜の作り手だって
服や靴などは買わなければなりませんし、
会社員の経理で自分は直接何もつくっていないように見えたとしても
会社で自動車の部品を作ったりしているかもしれません。
そしてその労働力を会社に売っていることにもなります。

このように、作り手と売り手、そして買い手は
すべてがつながっていて、同じように大切なのです。

買う側が売り手より強い、
よいものがないから仕方なく買っている、
いいものを作っても売れないから仕方がない、
いいものが売ってないから、それで我慢している…
と感じている人もいらっしゃるかもしれませんが
本当は、すべて同じ消費者なのだと思います。

自分が売り手になったとき
買い手になったとき、
そして作り手になったとき
それぞれのそのときの立場で、
真剣につくり、選んで、売って、買って使えば
世の中は、大きく変わるはずです。

現代社会、とくに今の日本には
本当にいいものをつくり、売り、買うという
経済社会としての側面ももちろんなのですが
そのプロセスを通した人生を生きることに対して
真剣さが少し足りないような気がするのです。

本当の「楽しさ」というのは
「楽（ラク）」をするというのではなくて
真剣さの先にある「喜び」として存在するもの
なのではないでしょうか。

リラックスすることは大事ですが
真剣な集中力があってはじめて
ゆるみは感じられるものだと思います。

そして、リラックスして弛緩するからこそ
真剣な極度の緊張も可能になるのだと思います。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.28(Wed)

深川不動堂にあった御香。浅草寺にもある、けむりを浴びてご利益を。

門前仲町という駅名は
深川不動堂からの由来だったなんて…

先日、門前仲町にある
深川不動堂にいってきました。

ここは成田山新勝寺の東京のお寺で
御護摩を焚くことで有名なお寺です。
カミさんの知り合いが先日お参りして
護摩焚きをしてもらって「すごくよかった」ということで
生まれてはじめて参拝に行きました。

行ってみて初めて、門前仲町という地名が、
ここのお不動さんの門前から来ていたことを知りました。

東京の山手線の東側というのは
私にとってこれまでほとんど縁がなくて
どこまでが東京なのかもよくわからなかったのですが
浅草寺もそうですが、下町には地元の人に親しまれている
有名なお寺がけっこうあるということを知りました。


お不動さんのお隣り富岡八幡宮にもご挨拶に伺いました。

護摩焚きの経験も生まれてはじめてで
音と火のすごさに圧倒されます。

全身の細胞(とくに頭の中)が音の振動によって共鳴し
強烈に揺り動かされて、叩き起こされている感じで
すごく活性化されていくような感覚を覚えます。

まさしく清められている。

そんな感じでした。
ありがたいことです。

帰りにお隣の富岡八幡宮にもお参りして
貴重な体験から帰ってきました。

何事もやってみないと、わからないものです。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.27(Tue)

1階がキッチン。冷蔵庫の奥のテーブルには洗剤が置かれている。

何かを自分で創りだす力は
どうやって育まれるのか…。

さっきまで日本代表のサッカーの試合を見て
また事務所に戻ってきてブログを書いています。
（キリンサッカー・日本対パラグアイです）

最近の日本代表の試合っておもしろくなくて
とくに岡田監督になってからは
まったく試合を見なくなっていました。

しかし、今回は海外組の松井と長谷部が出るというので
一年以上コンセントをつないでいなかった
テレビを復活させて、久しぶりに観戦しました。

なんだろう。
後半、松井が入ってからは
少しはスペクタクルな感じがしたけれど
やっぱり創造性と想像性が少ない感じがした。

きらめくような、目のくらむような
一瞬のファンタジーが足りない気がします。


左の1階はリビング。奥のソファーの壁には額が飾られてる。

それはサッカーの試合だけではなくて
子どもたちの遊びや日本社会にも
当てはまるかもしれません。

あまりにもマニュアル化されたものや
安易な工夫や、うわべだけの飾りが多くて
たゆまない努力によって培われた
（目に見えない、陰の地道な繰り返しなど）
技術や経験の上に積み重ねられた創造性が
少ないような気がするのです。

先日、新丸ビルに久しぶりに出かけてきましたが
これが日本の最先端のファッションなのか…と
とてもがっかりしました。

どこに行っても必ずあるブランドショップが
うわべだけ飾られたおしゃれっぽいビルの中に立ち並んで
何となく上品で、何となく品質のよい感じを
一生懸命に醸し出そうとしている…。

でもその奥に、軸や核となるものが存在していない、
そんな感じがしたのです。

それは表参道ヒルズや六本木ヒルズができたとき、
すごい、すごいと騒いでいるのを見て
「日本の消費社会はもうだめなのかも…」と
思ったときと似ているかもしれません。

十年後のことを考えたり
百年後の未来を見越して
自分のためだけではない
物造りをしている感じがまったくしないからです。

今だけ儲かればいい。
何年かやって流行らなくなったら
また変更すればいい…。

そんな目先のことだけを考えて
社会が動いているような気がするのです。

真剣につくること。
真剣に売ること。
そして、真剣に買うこと。

これこそ成熟した社会の第一歩のような気がします。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.26(Mon)

いらなくなったダンボールでつくったドールハウスを正面から見たところ。

娘の自作ドールハウスを見て思う
何もないところから
新たなものを創りだす力!

土曜日、事務所で仕事をしていると
長女がやってきて
「パパ～、いらないダンボールない～？」

「そこにあるやつなら使っていいよ」

いらなくなった、大き目の段ボール箱を手に入れた娘は
さっそく、カッターとガムテープを使って
お店のテーブルの上で何かをつくり始めました。

私はお店とは本棚で仕切られた事務所のほうで
パソコンに向かって仕事をしていたため
彼女が何を作っているのか知らずに、
娘が家に帰ったあと、少したって帰宅しました。

で、びっくり。


上の写真の家を開くと…内側には部屋がつくられている。

超かわいい＆カッコいい
段ボールの猫ドールハウスができていました。

１階には、キッチンや食道がつくられ
２階には、子ども部屋と寝室。

かなり精巧に、ていねいな仕上げです。

何かに集中して、何もないところから
何かを生み出して形に創りあげる。

彼女は、こういったところに天才的な冴えを見せます。

まあ、その分、その最中は周りが見えず
いくら呼んでも、いっこうに耳を貸さないこともあって
困ることもしょっちゅうなのですが…。

でも、この創造力と想像力の豊かさをそのままに
ずっと育っていってほしいと思います。


家を俯瞰で眺めると二階の部屋の様子がわかる。子ども部屋と寝室。

明日は、段ボールハウスの
部屋の中の様子をレポートします。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.25(Sun)

蛇のぬいぐるみを首に巻いてマフラー代わりに。

ちょっとしたことやモノから
自分で遊びを工夫できるように

写真は、お土産屋さんに売っていた
蛇のぬいぐるみをマフラー代わりに
首に巻いて遊び始めた小4の長女です。

彼女は、人が思いつかないような遊びを
その瞬間にパッと思いついて行なうのが得意。
家にある材料やものをちょっと加工したり
何かに見立てたりして、さささっと工夫します。

ダンボール箱の家をつくったり、
フェルトでポシェットを縫ったり、
折り紙で家具をつくったり…
何もないなら、そこにある何かを使って
自分で足りないものを作り出せばいいじゃないか。

そんな感じで、サクサクっと工夫して
自分オリジナルの遊びを開発するのです。

いま、子どもたちの遊びさえもマニュアル化して
大人側もただモノを買い与えるだけで
新たな遊びを一緒につくり出すとはほとんどないように思います。

それは、子どもの遊びだけでなく
料理づくりや休日のレジャー、趣味の世界まで。

自分で創意工夫して何かを創り出すという
人間の本質的な喜びや楽しさではなく
お金で何かを手に入れる喜びが
大きなウエイトを占めるようになっています。

それって、ただの消費のために
踊らされているような気がします。

本当にそれでいいのでしょうか。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.24(Sat)

先日、ブログでお願いした
ミャンマー緊急義援金の報告です

先日、5/9のブログでご紹介した、
イースクエアー代表ピーター.D.ピーダーセンさんからの
「ミャンマー緊急支援のご協力」について
現実点での寄付のメールがきましたので報告します。

以下、ピーターさんからのメールです。

☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆

こんにちは。イースクエアのピーダーセンです。

2週間ほど前に呼び掛けをさせてただきました
ミャンマー（ビルマ）への寄付に関して、
多数の方や企業にご協力いただき、本当にありがとうございます。

この２週間の間に、中国での大地震も発生し、
メディアの報道で多く取り上げられていますが、
ここでは、ミャンマー（ビルマ）の支援に関してのみご報告申し上げます。

現時点で、死者、行方不明者の合計は13万4000人にのぼると理解しております。
非常に貧しい人々であり、また民衆の声を軽視している政権であるからこそ、
ミャンマー（ビルマ）の人々への継続的な支援が必要だと痛感いたしております。

イースクエアとしては、このメールをもって寄付金の受付を終了いたしますが、
ケア・インターナショナル・ジャパンは引き続き皆様のご支援を必要としております。

今回、弊社（イースクエア）で設けた銀行口座には、
昨日までに95件、合計250万8758円の寄付がありました。
本当にありがとうございます。

さっそく本日、まとめてケアに送金させていただきました。
このほかに、直接ケア・インターナショナル・ジャパンに
お振込みされた方・企業もたくさんいらっしゃいます。

なお、軍事政権の問題により、
「本当に支援はそれを必要としている人々に届いているのか」
という疑問もあろうかと思います。

これに関しては、ケア・インターナショナル・ジャパンの
野口事務局長より本メールの文末にて詳しくご報告申し上げます。
ミャンマー国内での長年にわたる活動実績により、
サイクロン後の支援活動は幅広く実施できています
(詳細に関しては下記をご参照ください）。

今回は、寄付のほかに、多くの企業や個人から
「このように支援しています」というご報告や情報共有をいただきました。
感謝申し上げます。2004年のスマトラ沖地震後よりも、
日本企業の反応は各段に早くなったと実感しております。

簡単ではありますが、お礼とご報告まで。

ありがとうございます。

株式会社イースクエア
代表取締役社長

ピーター　D.　ピーダーセン

☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆

みなさんのご協力に心より感謝いたします。
そして、一日も早い復興を祈念いたします。

（ヨシダヤスアキ）

☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆

ケアインターナショナルからのメールは以下に
　↓


[MORE...]

2008.05.23(Fri)

歩けるようになってはじめての夏。公園の水場デビューした長男。

どうして、子どもって
水遊びが好きなんだろう？

子どもって、水が大好き。

ほうっておくと、いつまでも遊び続けて
「もう、おしまいにしましょ」といっても
なかなか終わりにすることができません。

長男も今年、生まれてはじめての水場デビュー。

去年の夏は、まだ歩き始めていなかったので
自分一人で水の中に入っていけなかったけれど
今年の夏は、すでに自由自在。

先週の日曜日、公園に行ったときのこと
最初は砂場で遊んでいたけれど
ほかの子どもたちが水場で遊んでいるのを見て
おそるおそる、浅い（くるぶしぐらいの水深）水路の中へ…。


最初は慎重だったのだけれど、次第に…。

最初は、ゆっくりと慎重に歩き出し
水の中に手を入れるときも恐々だったのだけれど
大丈夫だとわかったとたん、もう大変です。

水の上に座り込んで、
ズボンもオムツもびっしょり。

それにしても、子どもって
何で、こんなに水遊びが好きなんでしょうか。

もしかしたら、胎内で羊水に包まれて
育っていたから…？

体の70%が水でできているせい？

でも、大人に成長していくにしたがって
濡れるから、汚れるから、
冷たいから、カッコ悪いから…
と、次第に水遊びから遠ざかっていきます。

そういう私も、長女が幼児のときは一緒に水に入ったけれど
長男のときは、億劫で水に入る気がしません。

きっと、入った後の始末を先に考えてしまい
めんどくさいのが嫌で入らないのだと思います。

たまには、何もかも忘れて
思いきり遊んでしまうのもいいのかも…。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.21(Wed)

公園に行くと、砂場や芝生ですぐ裸足になる娘。

やっぱり裸足は気もちいい。

わが家の娘は、公園や土手に行くと
「ねえ、裸足になってい？」
と聞いてきます。

「うん、いいよ」
と答えると。今度は
「ねえ、パパも裸足になって」

「ええ～？　パパも～？」と娘のせいだと言い訳しながら
本当は、裸足になりたくて仕方なかった私も
待ってましたとばかりに裸足になります。

昔、彼女がまだ幼稚園に入園する前から
公園の砂場に遊びに行くと、必ず
一緒に裸足になって遊んだのが身についたのでしょうか。

土や砂や草を足の裏で感じるのが大好きなようです。

大人になると、分別がついてしまって
人前で裸足になるのは勇気がいりますが
本当に裸足って気もちいいんです。

まさに「アースする」っていう感じ。

足の裏からいらなくなったものがアースされて
同時に大地のエネルギーが入ってくる感覚。
そんな気もちよさといっていいのかもしれません。

土や砂には浄化作用があるので
楽ちんで手軽なデトックスでもあるのです。

ぜひ、皆さんも裸足倶楽部（笑）にご入会ください。
きっと、笑顔があふれますよ。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.20(Tue)

綿貫哲雄さん作の粉青磁のビアマグカップ。味わい深い。

これまでまったく陶器には
興味がなかったのだけれど…。

私にとっての陶器や器という存在は
実用に徹したものとしてのものだっのですが、
久呂保窯の綿貫哲雄さんにお会いして、お話を聞いて
やっぱり、物づくりは、作り手の心なんだということを
（雑誌づくりも同じですが）改めて実感しました。

綿貫さんは昭和62年、24歳のとき、
嵯峨野大覚寺窯で和泉良法さんに師事後、
平成３年に独立し久呂保窯を群馬県で始めました。

そして、平成12年から蛇窯という窯で
青磁や焼き締めを焼かれているのですが
窯に入れた器のうち、実際に合格するのは
なんと10分の１に満たないんだそうです。

1000個焼いて、100個以下しか
自分の納得する作品が焼けないとのことでした。
そのため、年収は会社員の半分にも及ばないのだとか…。
本当に、心をこめて、妥協をせず、
真剣にものをつくる厳しさを実感しました。


こちらは焼き締めの「片口小鉢」。とても趣きのある渋い味わい。

でも確かに、綿貫さんの焼かれたものを
実際に目で見て、手に触れてみると
本当に作り手の思いや愛情が感じられます。

工業製品とはまったく違った、
温かさ、やさしさや思いやりみたいなものが、
その人そのものの結晶として
作品に昇華されている気がします。

綿貫さんの久呂保窯の作品は
ナチュラルスタイルのお店に展示中ですので
お気軽に見に来てくださいね。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.19(Mon)

ナチュラルスタイルのお店の新しいドアが届き、取り付け工事。

ついにナチュラルスタイルの
新しいトビラが開きました。

明日は、満月。
その前に、ナチュラルスタイルのお店に
ようやく新しいトビラを装着し終えました。
とりあえず台風前に終わってよかったです。

これまでアルミサッシの引き戸だったトビラが
天然の無垢材による開き戸になりました。
今までトビラについていた窓が曇りガラスで
お店の中が外から見えなかったのですが
これからは外から中の様子が見え、
照明の明かりもこぼれ、お店っぽくなります。


学校から帰ってきた長女も、出来に喜ぶ。

今回、トビラの製作を頼んでわかったことが
日本の大工工事は分業が
ものすごく進んでいるということ。

近くの建具屋さんに扉の製作をお願いしたのに
見積もりにきたのは、近所の工務店さんで
扉の製作と取り付けは建具屋さんが行ない
改装工事は工務店下請けの大工さんが行なって
最後の壁の補修は塗装屋さんが塗るんだとか…。

いっぺんに全部できるところがあれば
工賃はもっと下がるし、早くなると思うのですが、
なかなかむずかしい問題が絡んでいるようです。

本当は、やるきになれば
全部の作業を一人でできると思うのです。


取り付け工事が完了。と、思ったら台風がやって来るって…!!

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.17(Sat)

歩かなくて困っていた長男だったのだけれど…。

ある日突然、成長する子ども。
急に走り始めた長男にびっくり。

私が事務所で仕事をしていると
暇をもてあましている長男は
必ず私を散歩に連れ出します。

散歩といっても、本人には歩く意志がちっともなく
私が歩かせようとしても、すぐに歩くのをやめて
「だっこー」と両手を広げ、抱っこ星人。

ところが、昨日から急変。
自分からスタスタ歩くようになったのです。

いつもなら、散歩のほとんどの時間が抱っこなのに
逆にほとんどの時間を歩くことができるように。

彼の中では、表面に現われない部分で
きっと成長や熟成が進んでいて
それが表面に現われたときには
急激な成長として大人には見えるのかもしれません。

それは、ダムの決壊と似ているのかも…。


走る後姿も、だんだん様になってきた。

そして、翌日のきょう。

一番上の写真の後ろに両手を回したカッコで
スタタタタターッと勢いよく走り出しました。

今までも小走りすることはあったのですが
こんな独特のポーズで走ったのは初めて。
いったいどこで覚えてきたのでしょうか。

長女も真似して走り出すと
それに釣られて長男もさらに加速。

子どもの成長には驚かされます。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.16(Fri)

以前のドアを枠まで取り外し、新たなトビラのための枠を取り付ける。

新しいトビラを開くためには
古いドアを手放さなければならない。

ナチュラルスタイルの事務所とお店の
ドアを新しくする工事がきょう行なわれました。

当たり前のことだけど、新しいドアをつくるためには
今まで慣れ親しんだ古いドアを壊さなければなりません。
ドア工事を見ていて、それを思い出しました。

よく、コップに水が満杯に入っていたら
新たな水は一滴も入れることができない。
そのためには、入っていたコップの水を
いったん空けなければならない。
…という言葉がありますが、ドアもその通り。

新たな門出をむかえ、新たなドアが必要になったとき
古いドアを手放す必要があるのです。

ドア工事を見ていて
「そうか、そういうことだったのか…」
と、一人で腑に落ちていました。


古いドアが取り外され、新たな扉の準備。

どういうことかというと、
ナチュラルスタイルにしても、私にしても
執着し続けることは新たな流れを堰きとめることになる。

新たなドアを開くためには
古いドアを手放さなければ。

ということです。

では、古いドアって…？


新しいドアを開くには、まず古いドアを壊さなければならない。

事務所とお店の新しいドアが開くとともに
ナチュラルスタイルも新たなトビラを開きます。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.15(Thu)

昨日ようやく校正が終わって印刷所に入稿が終わったところ。

7月4日発売のモリケンさん
最新刊「生まれ変わりの村」

不思議研究所の森田健（モリケン）さんの
最新作「生まれ変わりの村」の編集の仕事が
昨日いよいよ校正が終わって、印刷所に入稿。
あとは、7月4日の発売を待つばかりとなりました。

雑誌ナチュラルスタイルを資金繰りのために休刊して
「さて、復活するまで、どうやって立て直すか」と
頭を悩ませていた去年の年末、大晦日も間近の頃。

森田健さんから「単行本の編集をやってほしい」という
とてもありがたいメールをいただきました。
で、年末から始めた生まれて初めての単行本の編集も
約半年で、無事に印刷前まで終えることができました。

本書は、世界初の「生まれ変わりの村」の実取材による
生まれ変わりの人々（前世記憶者）84人の証言を集めた
フィールドワーク的調査データ本の第一巻です。

生まれ変わった本人はもちろん、その家族、そ
して前世の家、前世の家族、友だち…まで
徹底取材を重ねたモリケンさん渾身の自信作。
すでにアマゾンのランキング10にも入っています。

きっと、世界に衝撃を与える本になると思います。

7月4日、河出書房新社から1500円（税別）発売です。
→「生まれ変わりの村」

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.13(Tue)

わたりむつこ/作、中谷千代子/絵で、1973年の作品。福音館書店発行。

古本屋さんで見つけた
日本人作家のすばらしい絵本

日本って、なかなか素敵な絵本がなくて
めったに日本人の絵本を買うことはないのですが
久々に、素敵な絵本を見つけました。

といって、1973年の古い絵本で
もしかしたらすでに絶版になっているかもしれません。

作者/わたりむつこさん、絵/中谷千代子さんによる
「いちごばたけのちいさなおばあさん」（福音館書店）です。

穴の中に住む、小さなおばあさんがイチゴを赤く塗ることで
真っ赤なイチゴに変身するというお話なのですが
物語もファンタジーに富んでいるし
絵のタッチもとっても雰囲気があります。

ストーリーについては細かくお話できませんが
赤色の水をつくるために緑色の石を使うところなんて
アルケミスト的な錬金術の一端や補色の概念も入っていて
すごく奥が深い絵本だとびっくりしてしまいました。

30年以上も前に、こんなに素敵な絵本があったなんて。

その後の日本の文化はどうなってしまったんでしょうか。


「いちごばたけのちいさなおばあさん」。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.12(Mon)

展覧会場で配られていた東山魁夷展のパンフレット。

日本を代表する風景画家
東山魁夷の生誕100年展覧会へ

原画と写真ってまったく違う。
今回、東山魁夷さんの原画に触れて
その緻密さとパワーの大きさに圧倒されました。

私は絵を自分で描くわけではないので
絵を描く大変さというのはわからないけれど
今回見た絵は、近くでよく見ると
暗い影の中にも何重にもグラデーションがかけられ
立体的に塗り重ねられていて
それが人間の目に入るときに
あれほど美しい風景として見えるんだと本当に感銘しました。

そして、私が感じたのは絵のすばらしさを通して伝わってくる
東山さんの作り手としての極度に高められたエネルギーでした。

本当にずこいパワーです。

写真や画集ではやさしい絵のように感じますが
実物は、その奥に、東山さんが生涯をかけて
絵を通して伝えたかったものがあふれている感じがします。


今週末の5/18までの開催なので、お早めに。

会場は、竹橋にある東京国立近代美術館。
5/18（日）までの会期なので、ぜひ行ってみてください。

→「東山魁夷展」

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.11(Sun)

上野公園から徒歩で４～５分の距離の「国際子ども図書館」。

上野公園に遊びに行ったとき
ぐうぜん見つけた「子ども図書館」

上野公園から鶯谷に向かって歩いていくと
なにやら厳かな建物が見えてきます。
博物館か、何か政府関係の建造物かと思ったら
日本で最初の子どものための図書館
「国際子ども図書館」だったとわかりました。

当日は、あいにくの休刊日だったため
家に帰ってからパソコンでどんなところかと調べてみると、
明治39年開館した国会図書館に、ガラスのカーテンウォールや
日本で初めてのレンガ造免震レトロフィットを施工、
天井の漆喰彫刻など内装をすべて創建時のものに復元して
「国際子ども図書館」として保存・再生したのだとか。

館内には、子どものへやがあって、
国内外の子どもの絵本、読み物、昔話、知識の本など
約9000冊が集められているということです。

今度、ひまを見つけてチェックしに
行ってみようと思います。


存在を知っている人がどのくらいいるのか不思議。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.10(Sat)

マリシア・ベイ・ローレルさん。おだやかな笑顔がとっても素敵です。

「地球の上に生きる」の著者
マリシア・ベイ・ローレルさんの
原画展示会オープニングパーティに

原宿の「krukku（クルック）」で、きょう5/10～6/1まで
「地球の上で生きる」の著者で、シンガーソングライターの
マリシア・ベイ・ローレルさんの原画展示会を開催。

そのオープニングパーティにマリシアさんが出席して
おまけにライヴ演奏も行なわれるというので駆けつけました。
二日続けてのライブ鑑賞です。

マリシアさんの歌は、ギターの演奏もそうなんですが
本当に穏やかで、やわらかくて、温かくて
聴いていると体中から力みが消えていって
知らない間に心地よく、リラックスしている。

しかも、からだは音楽合わせて
ゆらゆらとリズムをとっている。
そんな素敵な音楽でした。



著書「地球の上に生きる」と、その表紙に使われた原画。

展覧会会場には、アリシアさん本人が描いた
「地球の上に生きる」の原画が展示＆販売されているので
見るだけでもいいし、もし気に入ったら購入することもできます。

…といっても、すでに何点かは売約済みなので
原画のほしい人は急いでいったほうがいいかもしれません。


壁に飾られた原画の一つ。

またアリシアさんは、5/16～5/18には沖縄で
どんとさんのパートナーだった小嶋さちほさんと
二人によるスピリチュアルワークショップもあります。
（詳しくは→「音魂瞑想」）

そのほか、アリシアさんのライブは東京では
足立区梅島の「DEAD HEADS LAND yukotopia」で
5/30と5/31の二日間行なわれる予定です。


ライブのあとマリシアさん、一人ひとりにていねいにサインを。

いい音楽は、本当に人を癒します。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.09(Fri)

大型サイクロンの直撃を受けた
ミャンマーへの緊急支援のお願い

日本でサステナブルな企業のCSRをサポートしたり
取り組みをしているシンクタンクのイースクエアの
代表取締役ピーター・D・ピーダーセンさんから
ミャンマー緊急支援のメールが届きました。

以下、ピーターさんからのメールを転記します。
ぜひ、ご協力をお願いいたします。

☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆

こんにちは。イースクエアのピーダーセンです。

去る5月3日（土）にミャンマー（ビルマ）を直撃した大型サイクロンは
多大なる被害を及ぼし、最新の報告では、
死亡者数は22,000人を超え、行方不明者が40,000人以上いるために、
この数字はさらに増加していくと予測されています。

これは、2004年12月に発生したスマトラ沖地震に次ぐ大きな惨事です。
当時、私は、スマトラ沖地震の数日後に行われたNHKの紅白歌合戦で
募金活動が行われなかったことに深い憤りを感じ、
年明けに多くの知人に寄付の呼びかけをいたしました。

一か月で多くの方の協力を得て約140万円の資金が集まり、
全額CARE International Japan（ケア・インターナショナル・ジャパン）を通じて、
緊急支援に活用されました。

今回も、寄付の呼びかけが弱いメディアに危機感を覚えたため、
CARE International Japanとの協力により
ミャンマー向けの募金を実施いたします。
私も当団体の評議員をしており、
そのまじめで現場に根差した活動に
感銘を受けております。

ご協力いただける方や企業は、下記の方法にてご協力ください。
緊急支援なので、ご協力いただける場合は早めにお願いいたします。
（個人に関しては、5月21日までに振込をお願いいたします。
もっと時間がかかる企業は、CAREまでご連絡ください（下記））。

なお、5月末には、同じようにメールにて経過をお知らせいたします。

■協力の方法：
(1)　イースクエアがこのために活用する銀行口座に振り込む。
1円のもれもなく、全額CARE International Japanに
まとめて寄付いたします。

　　振込先：　
　　三井住友銀行　日比谷支店　普通　8403034
　　カ）イースクエア

現時点、このためにしか活用していない口座なので、
特別な明記などは必要ありません。

(2)　直接CARE International Japan に振り込む：
　　　郵便振替
　　　口座番号：　00150-4-49006 (手数料免除)
　　　加入者名：　財団法人ケア・インターナショナルジャパン

※郵便局窓口設置の振替用紙をご利用の際は、通信欄に、必ず
「ミャンマー・サイクロン（EM）」
と明記してください。
この記載がない場合は、一般寄付として処理させていただきますのでご注意ください。

※本募金口へのお振込みは振替手数料が免除になりますので、
お振込みの際には郵局窓口でその旨お申し出ください。
　　　
(3)　そのほかに、企業としてより大きな規模でご協力いただける場合
は、CARE International Japan までご連絡ください：

　　　（財）ケア・インターナショナルジャパン
　　　　企業パートナーシップ担当　高木
　　　　〒171- 0032 東京都豊島区雑司ケ谷2-3-2
　　　　Tel: [phone]　Fax: [phone]
　　　　E-mail : [e-mail]

弊社は、今年度より経常利益の5%を「社会配当」と位置付け、
社会貢献に充てる活動を始めています。

今回も、スタッフの寄付に加え、
その資金のなかから、イースクエアとして
30万円をCARE International Japan に寄付します。

豊かな私たちができる最低限のことは
速やかな緊急支援だと思います。
是非ともご協力ください！

ありがとうございます。

イースクエア代表取締役社長
ピーター D.　ピーダーセン

☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆

以上、ピーターさんからのメールでした。

→「イースクエア」
→「（財）ケア・インターナショナルジャパン」

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.08(Thu)

写真は2月14日バレンタインデーライブでのＥＦＩＬ。

木津さん＆ファニーさんの
アコースティックユニットＥＦＩＬのライブに

今夜、代官山「晴れたら空に豆まいて」で
木津龍馬さんとファニー猪木さんのアコースティックユニット
ＥＦＩＬ（エフィル）のライブがあったので駆けつけました。

木津さんのギターテクも、ファニーさんのヴォーカルも
さらに深みと透明さが増して、いよいよプロ
といった雰囲気が出てきた感じがしました。

きょう初めて気づいたのですが
じつはＥＦＩＬ＝ＬＩＦＥという意味で
ここにも人々の幸せを願って日々活動している
木津さんの思いというか、願いというか、
祈りみたいなものがこめられている感じがしました。

ま、そんなむずかしい理屈ぬきに
エフィルの音楽はすごくカッコいいし、美しいです。
ファニーさんのキラキラと輝く透明感のあるヴォーカルも
木津さんのちょっとヴォサノバっぽいギターもいいし…。

次回は下北沢のサードストーンカフェで5/24にEFILライブ、
そして6/28には待望の木津さんの初ソロが行なわれる予定。
（詳しくは→「ＵＺＩＫ」まで）
ぜひ、一度その音をじかで体験してみてください。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.07(Wed)

乗り物は一回100円。テーマパークからは考えられない料金。

昭和時代の記憶が残された
昔のままの遊園地に…。

5月4日の「みどりの日」は、
上野動物園の入園料が無料だったので
家族で一緒に出かけました。

ときどき小雨の降るあいにくの天気にもかかわらず
動物園のある上野公園は、どこも人でいっぱいです。

噴水の近くでは子どものための「絵本市」も開かれ
私の大好きなバーバラ・クーニーや
バーナデット・ワッツなと゜の絵本ともに
初めて見る作家の素敵な絵本もあって
動物園に行くことより、ついつい夢中に。

今度、図書館にあったら借りようと思います。


色使いやプレート、鐘…などアンティークな雰囲気がかっこいい。

動物園の帰り、縁の入り口にある
小さな子ども向けの、小さな遊園地に
ちょっとだけ立ち寄りました。

ここが、思ったよりすごくいい雰囲気でびっくり。
昭和時代の半ばくらいのまま取り残された遊具が
今の時代のテーマパークとは趣が違って
なんだか雰囲気が温かくてやわらかな感じなのです。

人工物なのだけれど、人間味があるというか…。

おまけに料金も一回100円。
私が子どもだったら一日中いたい感じです。


息子も娘と一緒に仲良く飛行系の遊具に…。

この価格と昔のままの設備が残されたのは
公営の遊園地なのだからかもしれません。

民間の遊園地だったら、この低料金で私設を維持していくのは
相当たいへんじゃないかと想像されますから。

そういえば、私の実家の伊勢崎市にある遊園地も
今でも一回50円で遊具に乗ることができるのは
やはり公営の遊園地なのだからでしょう。

ここにも税金が使われているわけですが
これを無駄なお金と考えるのか…。
非常に難しいところだと思います。

もっと無駄な使われてかはたくさんありますから。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.05(Mon)

壁一面に貼られた、大田区小学校の「空の絵」を真剣に見つめる娘。

ゴールデンウィーク初日
羽田空港に絵の見学に…。

羽田空港ビッグバードで
大田区の小学生が描いた空の絵が飾られている
ということで5月3日に、家族で行ってきました。

６階のスカイギャラリーの壁面全体を使って
各小学校から応募された絵がいっぱい。
一年生から六年生まで、描き方もモチーフも
さまざまな空の絵が貼られていました。

ただ、絵を見ていた感じたことがありました。

多くの絵が、アニメや漫画の影響を
大きく受けているんじゃないかと。

人物の描き方や輪郭の描き方、
目や髪の毛の形などがアニメタッチで
個性が感じられないものが多いのです。

私も漫画やアニメは小さいころから大好きで
視力が悪くなるほど読んでいましたが、
あくまで漫画やアニメという世界の中の
デフォルメされた描写の方法であって
絵画を描くのとは違うような気がするのです。

で、実際にアニメタッチの絵ばかり描いている子どもは
人物をあるがままの自然なタッチに
描くことができなくなっているのではないかな…。
そんな気がしたのです。


ビッグバード賞をもらった娘の絵。

それは娘の絵にも影響が現れはじめています。

自分が描く対象の人物を集中して観察して
その得られた情報から描くのではなく、
「目はこんな感じ、髪はこんな風」となってしまい
自らの想像力や創造力の表現ではない、
単なる物真似になってしまっていることがあります。

瞳を閉じたときの目は、
けっして「×」ではないはずです。

べつにアニメや漫画が悪いというのではなく
（実際、私も今でも読んでいますから…）
子どもの敏感な感受性にとって刺激の強い表現は
せっかく小さいころに育まれる極繊細な感受性の芽を
摘んでしまう可能性があるのではないかと思うのです。

モノの輪郭は、強く太く黒い、一本の線で
単純に描写することが感性を育てることとは
私には思えないのです。

本人が、自分で試行錯誤して
さまざまな表現や線を描いた上で
完成されるものなのではないかと。

それは絵だけの問題ではなくて、
社会全体の総マニュアル化とも重なる
多様性の喪失につながっていくこととも
関係してくることかもしれません。

なんて、絵を見ていて思いました。


空港長賞の気球の絵。色使いや奥行き感がとっても素敵。


アシアナ航空賞の絵は、色のグラデーションがすごくきれい。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.03(Sat)

東調布公園にあった桜の木にスルスル…と。

木登りのチャレンジは
人生の挑戦に似ている…。

先日、長男が自動車遊びをしている最中、
長女は木登りに夢中でした。

といっても、どんな木でも登れるわけではなく
彼女にとって登りやすい木と、登れない木があるらしく
それを選び出すのにまず時間がかかります。

ためしに、ちょっと足をかけて登ってみて
「だめ、この木は登りにくい」と思ったら
その木はパスして、次々に新しい木にチャレンジ。

そうやって、
もっとも登りやすい木を見つけて登ったのが
写真の桜の木です。




つまり、木登りにもコツや事前調査があって
それが木に登れるか否かの第一段階なのです。

木登りのうまい子は、その見極めが上手。
ぱっと見て、自分が登れそうな木を見分け
するする…と、よじ登っていきます。

で、何度も登っているうちに、登り方のコツを覚え
さまざまな木に簡単に登れるようになるのです。

木登りの苦手な子は、最初から難しい木に挑戦して
「だめだ登れない」とあきらめてしまって
その後のチャレンジをしなくなってしまいます。

なんだか、木登りのコツも人生に似ている気がします。
というか、多くの物事は生きることの型といえるかもしれません。

赤ちゃんのときから、できることを少しずつ
試行錯誤を繰り返しながら成長し
できることから、さらに難しいこと、深いことにチャレンジ。

だんだん自分の得意分野や好きなことが深まっていき
多くのことが自分で切るようになるとともに
ある得意分野では自分オリジナルの方向性を見つけ
その分野を深め探求していくようになるのだと思います。

だから、木登りに限らず
何かをやりたいという子どもの好奇心の芽をつぶさず
うまくサポートすれば、子どもは自然に
自分のやりたい方向に進んでいくことができるのだと思います。

それが将来的にお金を儲けることとつながるかどうかは
また別問題になってくるのですが…。

（ヨシダヤスアキ）

2008.05.01(Thu)

まだペダルに足が届かず、子ども用の自動車は座るだけ。

できることが毎日、増えていく。
子どもの成長って早い。

子どもを育てていて驚くのは
きのうできなかったこと、
さっきできなかったことが
今はできるようになっていること。

今夜、２日ぶりに長男と一緒に風呂に入ったら
なんとバスタブを自力で乗り越えられるようになっていた。

おとといは、できなかったのに、もうできていた。
毎日が、そんな発見の日々です。

このような子どもを間近で見ていると
人間の能力や可能性には
限界なんてないんじゃないか
と、つくづく思います。

きっと、限界は自分が自分に嵌めているだけ
それだけのような気がします。

だれもが、子どものように
無限の可能性を秘めているのだと。

（ヨシダヤスアキ）